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31 de mayo de 2017

María Rubio en Antes Y Después - Teatro Philips La Luz Gran Vía (Entrevista) 😝

UNA ACTRIZ CON LUZ PROPIA SOBRE LOS ESCENARIOS



  • ¡Bienvenida, María! Gracias por la entrevista.

Gracias a ti por el interés en entrevistarme y en contribuir con tu granito de arena a difundir nuestra obra. Hoy en día es muy difícil sacar adelante proyectos teatrales, sobre todo cuando los actores en cartel no somos aún muy conocidos, así que se agradece especialmente el encontrarte con gente que te apoya y  cree en tu proyecto. Y, por supuesto, se aprecia mucho a todo el público que cada día viene a ver la función.

  • ¿Puedes presentarte?

¿Qué puedo decir de mí? Me formé como actriz en el Laboratorio de Teatro William Layton, mi experiencia viene fundamentalmente del trabajo sobre las tablas, más que de detrás de las cámaras, y he participado en varias obras del circuito off de Madrid en los últimos años, siendo Antes y Después la primera producción que conseguimos llevar a un teatro grande, en este caso, el Philips La Luz Gran Vía, de modo que todo el equipo está muy ilusionado.




Comprar entradas SOLO 15 euros.



Antes y Después - Teatro Philips La Luz Gran Vía (Madrid, España)

  • ¿Cómo llegó este proyecto a tus manos?

Yo había trabajado ya anteriormente con el director, Francisco Vidal, en proyectos anteriores. Y estábamos buscando una nueva obra que llevar a los escenarios. Mientras nos poníamos al día sobre el panorama teatral de otros países, nos topamos con esta obra (Pride en su título original) escrita por un autor británico contemporáneo y, como tenía unas críticas estupendas, decidimos leerla, y… bueno, el resto es historia, jeje.


Alexi Kaye Campbell hace 3 años

  • A tus ojos, ¿de qué trata la obra?

Antes y Después plantea un círculo amoroso a tres bandas y lo sitúa en dos épocas distintas, en 1958 y 2017, como dos realidades paralelas. Te hace reflexionar acerca de cómo la cultura y la sociedad condicionan la relación entre las personas y la relación de uno consigo mismo, en temas como la sexualidad y la identidad en general. Es una obra que ante todo ensalza la generosidad del amor desinteresado y enfatiza un concepto de la amistad que trasciende los anhelos individuales de las partes implicadas.

  • Cuéntanos qué días de  junio y julio podremos verte a ti encima del escenario y porqué.

Estaremos todos los viernes de junio a las 19:00 y todos los martes de julio a las 20:30, en el Teatro Philips La Luz Gran Vía.



En un principio, compartía el personaje de Sylvia con otra compañera de profesión y nos turnábamos las funciones, pero lamentablemente ella ha tenido que abandonar el proyecto por motivos personales.

Creo sinceramente que es una obra que puede interesar al espectador a varios niveles y una obra necesaria para reflexionar sobre las relaciones, la identidad, la tolerancia, y cómo la sociedad muchas veces determina en qué nos convertimos las personas.

Tampoco es una mala razón para venir a vernos el querer apoyar un sector tan perjudicado por las leyes gubernamentales como es el teatro y contribuir a la difusión cultural y artística de nuestro país.

  • Cuéntanos algún entresijo de cómo ha sido el proceso (para todos) de construir la obra que ahora podemos contemplar todos los viernes en el Teatro.

El proceso ha sido largo. Ha pasado más de un año desde que encontramos la obra, hasta que pudimos formar el equipo completo de actores, y luego nos pusimos a hacer lecturas de la obra todos juntos, para analizarla y tener claro qué es lo que queríamos contar al espectador y cuál era la mejor manera de contarlo. Hubo que esperar algún tiempo, también, a que Ricardo del Cano (que encarna el personaje de Philip en la obra) tradujera el texto original del inglés al español.


Ricardo del Cano - Personaje: Philip

Luego el director tuvo que trabajar con él en una versión de la obra para recortar algunas partes y reducir su duración, puesto que si se hubiera mantenido todo el texto la obra hubiera durado más de dos horas, y los teatros son muy reticentes a programar obras que duren más de hora y media u hora cuarenta y cinco. Al final dura alrededor de 1:35.



SI VAIS A VER LA OBRA DE TEATRO (¡OJALA QUE SI!) AVISO, EL VÍDEO MUESTRA DEMASIADO ESTA INCREÍBLE OBRA QUE DESATARÁ TODOS VUESTROS SENTIMIENTOS.

  • ¿Qué fue lo que te hizo querer gritar que tú podrías ser esas dos Sylvias de la obra?

Creo que es algo que fue evidente leyendo el final de la obra con el director, porque no pude evitar que se me escaparan las lágrimas. Conecté de forma absoluta con los personajes. La cosa es que al director le pasó exactamente lo mismo. Y supimos que debíamos montar esta obra.


  • ¿Fue difícil comprender a ambas Sylvias y traerlas a la vida?

Curiosamente, leyendo la obra pensé que me resultaría más fácil dar vida a la Sylvia de 1958, porque enseguida conecté con su miedo y sus inquietudes, pero luego, cuando empezaron los ensayos, me resultó más sencillo encarnar a la otra Sylvia, la actual.

  • ¿Que representa para ti la Sylvia del año 58 y qué significa la Sylvia del 2017?

Creo que son las dos caras de una misma moneda. Y eso es lo bonito. El poder ver a un mismo personaje comportándose de maneras distintas según la época, porque es lo que a todos nos pasaría irremediablemente. La cultura que nos rodea condiciona nuestra manera de ser en cierto grado, así como las vivencias que dos tipos distintos de vida nos pueden aportar. Y eso te cambia.



La Sylvia del año 58 es todo amor, pero siente un vacío que no sabe de dónde viene ni cómo llenarlo. En parte es debido a ciertas carencias en la relación con su marido, Philip, cómo se va haciendo evidente a lo largo de la función. Y la Sylvia de 2017 es una mujer liberada, decidida, sin miedos y en paz consigo misma. Es un placer poder dar vida a estos dos aspectos tan opuestos dentro de un mismo personaje.

  • Los dos Philips y Olivers son importantes para ambas Sylvias, ¿para ti qué representa esa unión?



Para mí representa la amistad en el estado más puro. Dependiendo de la época, las relaciones entre los tres personajes protagonistas cambian, pero la amistad se mantiene más allá del tiempo y de la presión social. Philip, Oliver y Sylvia se aman de manera incondicional, aunque a veces se hagan daño entre ellos debido a miedos e inseguridades, pero el cariño y el deseo de que el otro sea feliz por encima de todo es lo que prima para ellos.


  • ¿Cómo ha nacido ese feedback tan natural que tienes con ambos actores?



¡Gracias! Pues supongo que a raíz de los ensayos. Es algo que consigues crear a través de la práctica. También ayuda el tener muy clara cuál es la relación de tu personaje con el resto de personajes, porque eso hace que te salga de forma natural la manera de comportarte junto a ellos en escena. Desde el comienzo del periodo de ensayos he estado muy cómoda trabajando con mis compañeros.


TRAILEPRECIOSDLOBRA ORIGINAL (sin spoilers)


ESTA ADAPTACIÓN ESPAÑOLA ES AÚN MÁS PRECIOSA 😏😏😏

  • Puedes confesarnos cuál es tu escena favorita o la más difícil de interpretar.

No podría elegir una única escena favorita. Cada escena sirve para ir descubriendo cosas del personaje; me gusta que el espectador vaya conociendo a Sylvia poco a poco.

Es cierto que me lo paso especialmente bien en las escenas de Sylvia y Oliver del 2017, porque es divertido ver el tipo de relación que tienen en esa época. Es una amistad de mucha confianza en la que se lo cuentan todo el uno al otro, hasta las cosas que les avergüenzan, y buscan el consejo del otro. Pero claro, la Sylvia del 2017 es muy franca y directa, y le dice a Oliver las cosas a la cara sin más miramientos, así que a veces puede resultar graciosa la interacción entre los dos.



Y lo más difícil de interpretar seguramente sea la Escena del Parque, entre el Oliver y la Sylvia de 1958. Es una escena dura y bastante dramática, y mi personaje pasa por muchos estados de ánimo distintos, lo que es complicado de interpretar.

  • ¿Eres consciente de la magia que te rodea en cuanto sales al escenario? (Impresión personal mía💕)

Aquí habría que insertar un emoticono de vergüenza suprema. Confiemos en la imaginación de los lectores, 😝.



OS ESPERAMOS A TODOS EN EL TEATRO 😍😍😍😍

Si os ha gustado esta entrevista podréis saber un poquito más de María Rubio en una entrevista más enfocada en si misma que también compartiré.

29 de mayo de 2017

Temporada de Cine #8

Mayo (esta vez me adelanto y os dejo el TC) 😁


6/10


Un reino unido (2017, Reino Unido)


“En 1947, Seretse Khama, el rey de Botswana, conoció a Ruth Williams, una oficinista londinense. La atracción fue inmediata, ella quedó prendada de él por su visión de un mundo mejor, él quedó cautivado por su disposición a aceptar esa visión. Ambos se sintieron liberados por los movimientos sociales que tuvieron lugar después de la guerra. Seretse sintió que había una oportunidad para el cambio según se iba debilitando el Imperio, Ruth vio la posibilidad de una "vida mejor" según las mujeres luchaban por su independencia y la igualdad. 

Eran la pareja perfecta, pero su intención de contraer matrimonio se enfrentó al rechazo, no sólo de sus familias, sino también de los gobiernos británico y sudafricano. A pesar de las terribles presiones que sufrieron, Seretse y Ruth no cejaron en su empeño, lucharon por su amor en todo momento y, como consecuencia, cambiaron su nación e inspiraron al mundo entero.”



Esta película la vi en el cine con mis padres aprovechando la promo de cine. Y la verdad es que me gustó bastante.


Es una película intensa, bonita, dura. Y es una historia real. No puedo juzgarla realmente porque es la vida y justamente la de dos personas maravillosas que un día se enamoraron olvidando el color de su piel.


Es una historia muy valiente porque Seretse y Ruth no lo tuvieron nada fácil, solo se tenían el uno al otro para pelear contra el mundo, para intentar que su mundo se abriera a la tolerancia, la paz, el respeto por todos los seres humanos.


Seretse debo añadir, me pareció un hombre maravilloso. Sus ideas eran buenas y como esposo era increíblemente romántico, un hombre increible. Él fue mi personaje favorito.


Ambos tienen unas escenas muy bonitas, de intensidad emocional, con sus dulces besos y abrazos.


5/10


Z, la ciudad perdida (2017, EEUU)


“Basada en hechos reales, 'Z, la ciudad perdida' narra las extraordinarias aventuras del explorador británico Percy Fawcett, quien a principios del Siglo XX viaja a través del Amazonas con la firme intención de descubrir alguna evidencia que pruebe la existencia de una misteriosa civilización perdida que, pese a su antigüedad, mostraba ser extremadamente avanzada y que en algún momento pobló aquellas regiones. Ridiculizado por la comunidad científica, Fawcett se decidió a montar una expedición para demostrar que los indígenas de la ciudad perdida no eran salvajes, pero pronto descubrirá que no todo es tan fácil como parecía.”



Esta película la vi con mi madre y mi hermano. Yo la quería ver porque Charlie Hunnam es uno de los amores de Vero y yo quería conocer a este actor. Además, como secundario estaba Robert Pattinson, que me encanta. Charlie Hunnam me gustó mucho😍.


La película me gustó. Puede que esperara más de ella porque yo había leído una sinopsis que te llevaba directamente a los últimos 20 minutos de película.


También es una historia biográfica, basada en las aventuras en la selva boliviana de un explorador enamorado de una civilización perdida. La película nos hace compartir con él 20 años de su vida, y también nos deja ver quienes son los amores de su vida: su mujer y sus hijos.



No fue el mejor marido pues pasaba largos años lejos de su familia debido a su obsesión con la ciudad y la civilización perdida, pero sí que quería mucho a su esposa y le era fiel y yo disfruté de sus besos y abrazos. 


Su mujer debo decir que merecía más de esa sociedad pues ella era una guerrera, una mujer impresionante que si hubiera podido habría vivido para ella.


4/10


Tru Love (2013, Canadá)


“Tru tiene 37 años y es lesbiana, pero no una cualquiera, sino de las que va de cama en cama porque es incapaz de comprometerse con nada ni nadie. Además, Tru es guapa y tiene encanto, dos características por las que no le faltan oportunidades para seguir llevando esa vida de alegrías nocturnas. 

Pero su existencia, tal y como la conoce, está a punto de cambiar. Lo hará el día que conozca a Alice, una viuda de 60 años que se encuentra en la ciudad para visitar a su hija Suzanne, la ocupada abogada de 35 años que resulta que ser amiga de Tru. 

Cuando las dos mujeres se conocen, ya sabemos lo que ocurre: estallan fuegos artificiales, y lo que en principio empieza como una conexión entre la madre- amiga de la hija acaba convirtiéndose en… algo más.”


Esta es una película dulce, bonita, que desborda amor por la vida. No me volvió loca porque a mitad de película la historia se torció para mí y el final era para haberlo reescrito de lo horrible que fue.


Aún así, os recomiendo la película porque es la más bonita que he visto de chicas que se enamoran entre ellas, es más, ellas se enamoran del alma de la otra, y eso no es tan frecuente. 



La primera mitad es simplemente maravillosa, de esas que te ponen mariposas en el vientre, yo disfruté mucho de los diálogos, las conversaciones frescas e intensas, llenas de clímax emocional entre Tru y Alice. Era increíble la conexión entre ellas.


Lo malo es que luego se torció para mi. A quien le super encanten los giros intensos le va a gustar porque empiezan a pasar unas cuantas cosas que nos recuerdan que la vida se vive en el ahora.

La interpretación de Kate fue espectacular. Yo me enamoré de su Alice. Era amor infinito.



3/10


Departure (2015, Reino Unido)


“En un pueblo rural del sur de Francia, el joven de 16 años Elliot y su madre, Beatrice, recogen su casa de vacaciones para venderla antes de volver a Inglaterra. 

Mientras el chico experimenta el despertar sexual, la madre debe enfrentarse al declive de su matrimonio y a la relación cambiante con su hijo. 


Entonces la situación se complica cuando aparece en el pueblo el apuesto Clement, que se convierte en el objeto de deseo de ambos miembros de la familia.”


Esta película es muy, muy rara. No lo voy a negar, pero aún así la vi porque quedé hechizada por el personaje de Elliot. Ese niño me impidió soltarle la mano en toda la película y por eso viajé con él, en cada uno de los días de ese verano.



En realidad la peli no se enfoca mucho en la atracción de la mamá de Elliot por Clement. Ella se siente atraída porque ese chico la escucha y la hace sentir que no está sola, en el vacío de un matrimonio de mentira que le impide incluso conectar con su hijo Elliot por miedo a revelar verdades. Es una mujer que sufre mucho, pero que tras ese verano podrá empezar de cero, con la vida, con su autoestima, y con su hijo Elliot.



Elliot es maravilloso, este chico me ha robado el corazón y Vero lo puede decir pues a ella le conté cuánto le quería. Es un bebito adorable y preciosisimo, un amor de chico, interpretado por Alex Lawther de un modo soberbio. Este actor tiene un don y yo quiero vivir más aventuras a su lado. 


Elliot es tan puro y te atrapa de un modo dulce que te retuerce un poco el pecho. Yo quería abrazar a mi dulce Elliot y le aplaudo por como en este viaje de raíces aprende a quererse a sí mismo y a vivir en libertad. 


Elliot se merece un mundo entero de amor.


Si la película no es tan buena es por culpa de esa lentitud que lleva consigo, de esos silencios donde el espectador debe interpretarlo todo y sobre todo por ese loco de Clement, que sinceramente es un chico que no está bien de la cabeza. 


Clement se comporta de un modo que me provoca rechazo y miedo, es un tío espeluznante, con una agresividad que yo no quería cerca de mi frágil Elliot. 


Clement es un poco sociópata y lo demuestra en escenas como esa en la que le lanza palos a Elliot o esa otra en la que le pega un tortazo cuando Elliot intenta abrazarle al verle llorar o esa otra en la que amenaza con golpearle con una piedra.


2/10


Kyss myg (2011, Suecia)




“Mia (Ruth Vega Fernández) y Frida (Liv mjones), ambas treintañeras, se conocen cuando el padre de Mia va a casarse con la madre de Frida y éstos celebran una fiesta de compromiso. 

A diferencia de Frida, quien es abiertamente gay, Mia siempre ha llevado una vida amorosa recta y muy “convencional” e incluso está a punto de casarse con un tío maravilloso, pero a veces el amor es inevitable. Y nunca es fácil ser valiente.”



Sí, otra película de temática #LGTB, esta de Suecia, país del que antes no había visto nada.


Yo esperaba mucho más de esta película porque esa sinopsis (venía sin cierto detalle que yo agregué) parecía divertida y muy romanticona. Yo creía que la película narraba el amor de varias parejas, y no el amor entre dos mujeres que ya tenían pareja (no me di cuenta de que la morena de la portada era la misma chica😯).


Quedé muy decepcionada con la peli, que por cierto tiene muy buenas críticas. A mi me pareció una historia muy bien llevada pero no me gustó tanto drama y tristeza y que todo se sustentara en un flechazo con mucha pasión sexual.

Ruth y Mia tienen una conexión en el sentido de que solo cuando están juntas ambas son super felices pero a mi su historia no me llegó al corazón. ¡Quizás a vosotros…!


Mayu.

27 de mayo de 2017

Quiero volver a verte de Ángela Drei

Procedencia: España.
Género: drama, romántica contemporánea, adicciones.


Año: 2015.
Editorial: Cristal.

www.loslibrosdelcristal.com 

James es un londinense de 30 años que parece todo un príncipe azul. Educado, inteligente, de profesión economista, con piso propio y lujos de chico rico, y una hermana, Chloe, que le quiere con locura. Pero casi todo Londres sabe que James es otro los fines de semana. Entonces el chico perfecto se olvida de vivir para complacer a su familia y se centra en pasar el rato con sus amigos, con su amiguita Chelsy, y con las otras chicas que quieran subirse a su cama. Y los ingredientes principales que nunca pueden faltar son: alcohol y cocaína.


Susana es una chica española de 22 años que se ha mudado a Londres para comenzar una nueva vida fuera de las malas lenguas que la critican porque su novio la abandonara y la dejara al único cargo de la preciosa hija de ambos. Alli en Londres, Susana vive una vida super ajetreada: trabaja de recepcionista con una amiga, vive con un chico gay maravilloso que cuida de su niñita, y estudia en sus horas libres. Y nunca sonríe o espera algo bueno de la vida.

Los dos se conocen porque les engañan para ir a una cita a ciegas y a pesar de lo que dicen los libros de psicología (para la atracción percibida es clave percibir con ese desconocid@ familiaridad,  reciprocidad, y semejanza), ellos se gustan aunque no confien ni vean nada en común con el otro. James se enamora de los silencios amargos de Susana y Susana del halo de príncipe azul de James.


RoRo me prestó este libro hace muchas semanas porque yo necesitaba conocer nuevas autoras pero este libro NO ha funcionado conmigo. Es más, leí la mitad del libro y luego ya fui saltando párrafos porque era eso o dejarlo abandonado. Cuanto más leía menos me gustaba. Perdón, RoRo.

0/10

Con esa portada tan dulce yo esperaba también un libro muy dulce, algo bonito y delicado que me gustara un poquito, pero no pudo ser. No me gustó nada este libro, no es para mí.

¿Que puedo decir? Lo típico: me aburría, me desesperaba con el libro, me parecía insoportablemente tonto y superficial. Y una vez que cuentan que James es un adicto el libro es absolutamente predecible. Todo lo que se puede esperar pasa: traiciones, dramas, obsesiones, y el típico “susto” de última hora.

El gran protagonista de esta historia es James. Él es al parecer lo único que importa durante todo el libro.


Drogadicto, alcohólico, y rico. Lleva unos catorce años consumiendo como un loco. Incluso vive sin hablarse con sus padres debido a sus adicciones. Se supone que no debemos culparle porque es un enfermo pero es un chico horrible que trata fatal a su familia y que no valora como ellos malgastan su vida en cuidarle a él de morir cualquier día. Me dio asco todo en él: su comportamiento, sus valores, su forma de ser. Y también me dió miedo. No es que maltrate a la protagonista pero no la deja opción, él no escucha sus NO, le da igual lo que ella sienta o piense. Un ejemplo de un momento así, con toque de tío enfermizo y acosador:

"-Marchate, ahora -dijo Susana.
James no la habia soltado. Aunque ella se había alejado de su cuerpo, continuaba sujetando su mano. Estaba tranquilo. (...) Por un momento tuvo miedo. Entonces un nuevo brillo apareció en los ojos del hombre que amaba. En parte era enfado, en parte ira, pero sobre todo había una resolución y una firmeza que le decían que no iba a soltarla.
- No voy a irme a ningún sitio. -dijo él- Puedes echarme, pero NO ME IRÉ. INCLUSO PUEDES IGNORAR MIS LLAMADAS OTRA VEZ, PERO NO ME IRÉ. Me gusta tu silencio y quiero formar parte de él."


James se enamoró a primera vista de ella precisamente porque ella se niega a hablar con él y no piensa renunciar aunque signifique agobiarla y acosarla, pero es guapo y rico y se ve que en un tío así el acoso es de aplaudir. Pues no😤. Él ama sus silencios. Eso me suena a tío machista que sabe que va a dominar a una cría de 22 y encima no tendrá que escuchar sus quejas. Y aunque ella siempre dice NO al final hace lo que él quiere y le perdona todo.

Yo no me creo que él ame de verdad a Susana, pues a ella la trata del mismo modo en que trata a sus otras adicciones (alcohol y cocaína), está ob-se-sio-na-do con ella de un modo insano.


Es un hombre odioso por un montón de razones. Es un machista que piensa que las mujeres son de dos tipos, las tontas a las que uno puede tener de novia y que necesitan ser cuidadas y que un hombre tome las buenas decisiones por ella, y las zorras con las que él puede salir a divertirse (entiéndase con eso tener sexo en sitios públicos y tomar cocaína hasta perder el sentido de quién es él). Durante el libro él se obsesiona con tener una vida de cuento con Susana SPOILER pero cuando se desanima porque ella es una amargada sale con Chelsy y le pone los cuernos a Susana. FIN SPOILER

Susana es una pobre chiquilla de 22 años que vive la vida muy seriamente porque no le queda otra opción.

 

Susana no me gustó. Siempre estaba amargada, callada, se dejaba llevar por los demás, y casi parecía que no tenía personalidad. Lo que pasa es que Susana está hecha pedacitos y no tiene autoestima, no se quiere ni un poquito a sí misma y por eso va donde la lleva el viento y donde le digan sus amigos (que ven en James un príncipe).


Susana ha sacrificado muchas cosas por ser madre, merece vivir locamente, y de algún modo eso es lo que consigue con James pero también debería amar con locura a su niña y no verla como un sucio secreto que evidencia que un día quiso a otro chico. ¿Todo eso es malo? Para Susana sí. 


Llega cierto punto en que sentí que ella se aprovechaba un poco de su amigo gay, que siempre cuidaba a la niña. Cuando ella no estaba en el trabajo o estudiando estaba con James y la niña estaría en casa porque con ella va a ser que no. Y se pasa toda la novela avergonzada por tener una hija cuando debería estar orgullosa de esa nenita.


El romance se sustenta en un flechazo y luego se desarrolla muy poco, porque todo se centra en James y en sus necesidades. Ambos no hablan, cosa que a él le parece perfecto, y no comparten nada en común. Tras insistir mucho porque él es un hombre que siempre consigue lo que quiere, Susana sale con él porque le encanta que ese hombre perfecto se haya enamorado de ella aún si ella se considera una mier** para él. Yo no aguanté su relación e incluso me saltaba todas sus escenas de cama.


No lo he mencionado pero odié como la autora trató las adicciones de James. No elaboró ni un solo porqué coherente de cómo James cayó en las drogas y el alcohol y sigue inmerso en ellas durante 14 años. Lo más incoherente es que una vez que Susana decide amarle James abandona sus adicciones y no sufre más por ello pues Susana es ahora su adicción. Lo que no hizo por sus padres, su hermana (que vive por y para su hermano), o sí mismo, supuestamente lo hace al final de la novela y sin darle malestar por Susana. Su padre le pregunta “¿volverás a caer en ello si Susana te deja?” y la respuesta es un “si”. Ahora Susana sentirá que de ella depende que un gilipollas no siga jodiendo su vida y la de su familia. ESTE ES UN MENSAJE HORRIBLE.


LA AUTORA:

El único punto fuerte del libro es la pluma de Angela Drei. Escribe bien pero su libro y sus personajes no son para mí. Odié la novela. 
Mayu.